Bródy Sándor – A medikus

Leírás

Bródy Sándor: A medikus – Életkép 3 felvonásban, a századfordulós pesti egyetemi ifjúság, a polgári társadalom képmutatása és a szegénység drámája, Singer és Wolfner Könyvkiadóhivatala (Budapest, 1911), ritka első kiadású magyar színmű, színháztörténeti antikvár könyvritkaság

🎭 Miről szól a könyv? (A századforduló fülledt, lüktető Budapestjének egyik legemlékezetesebb színpadi életképe, a pesti egyetemi ifjúság, a nincstelen, nélkülöző orvostanhallgatók mindennapjai és morális vívódásai, a mű főhőse, a vidéki szegénységből felkapaszkodott, tehetséges medikus, János, aki a rideg bonctermek, a füstös kávéházak és a szegényes albérletek szorításában próbálja megőrizni tisztességét és hivatástudatát, a társadalmi felemelkedés ára: a gazdag polgárlány kecsegtető hozománya és az elvárások hálója szemben a tisztaszívű, kiszolgáltatott leány önzetlen szerelmével, a pénz hatalmának és a polgári erkölcs kettős mércéjének kíméletlen leleplezése, a magyar naturalizmus és társadalmi dráma megkerülhetetlen mestere, Bródy Sándor eleven nyelvezetű, lélektanilag hiteles és fanyar humorral átszőtt darabjában, a neves Singer és Wolfner Kiadó korabeli, 1911-es eredeti kiadásában) A medikus Bródy Sándor színpadi életművének egyik legjelentősebb, legautentikusabb darabja (amelyből később nagy sikerű operett és filmfeldolgozás is született). A darab premierje a budapesti Vígszínház aranykorának meghatározó eseménye volt. Bródy, aki maga is a pesti utcák, kávéházak és bohém művészkörök legavatottabb ismerője volt, nem idealizált figurákat mozgat a színpadon, hanem hús-vér embereket: eladósodott diákokat, szigorú professzorokat, számító apákat és tépelődő fiatalokat. A mű a modern magyar drámairodalom úttörő állomása, amelyben a naturalista pontosság a szecesszió melankóliájával és a pesti humor sziporkázó fordulataival keveredik.

A kötet legfőbb értékei és színháztörténeti jelentősége:

• Autentikus századfordulós korrajz: Részletgazdagon idézi fel a belle époque Budapestjét, a pesti diákélet bohém, mégis keserű nélkülözéseit és az orvosi pálya korabeli társadalmi presztízsét.

• Bródy zseniális párbeszédteremtő ereje: A szellemes, életszerű dialógusok és a modern pesti szleng művészi integrálása a kortárs színjátszás iskolapéldájává tette a művet.

• Társadalomkritikai élesség: Kíméletlen tükröt tart a formális erkölcsökhöz ragaszkodó, pénzközpontú polgári középosztály elé.

• Eredeti 1911-es Singer és Wolfner kiadás: Több mint egy évszázados, a korabeli színházi bemutatók idején megjelent ritka bibliográfiai kincs, amely a színháztörténészek és gyűjtők számára kiemelt forrásértékkel bír.

Ez a kötet a magyar színháztörténet, a századfordulós pesti irodalom, a modern dráma rajongóinak és a bibliofil könyvgyűjtőknek igazi irodalmi csemege.

📚 Kinek ajánljuk ezt a könyvet?

• A magyar színháztörténet és a Vígszínház aranykora iránt érdeklődőknek: Színművészeknek, dramaturgoknak és rendezőknek a korszak dramaturgiai nyelvezetének tanulmányozására.

• A századfordulós Budapest kultúrtörténetét kutatóknak: Azoknak, akiket vonz a régi Pest atmoszférája, a diákvilág és a bohém társasági élet.

• Bródy Sándor munkásságának tisztelőinek: A Tanítónő és a Dada szerzőjének drámai csúcsteljesítményeit gyűjtő olvasóknak.

• Patinás, 20. század eleji könyvritkaságokat gyűjtő bibliofileknek: A Singer és Wolfner Kiadó korabeli, eredeti kiadványait kereső könyvbarátok számára.

✍️ A szerzőről: A modern magyar próza és dráma úttörő fenegyereke Bródy Sándor (1863–1924) író, drámaíró és publicista, a magyar naturalizmus megteremtője, a Jövendő alapító főszerkesztője, akinek nyelvi ereje és életszerűsége Ady Endrére, Móricz Zsigmondra és Molnár Ferencre is döntő hatást gyakorolt. Alakja a századfordulós magyar szellemi élet legendás, kompromisszumot nem ismerő bohémje volt; műveiben (A nap lovagja, A dada, A tanítónő, Rembrandt) mindig az elesettek, a nők és a társadalmi igazság oldalára állt. Tegye a kosárba még ma!