Szilágyi Gábor – A ​fotóművészet története

Descriere

Szilágyi Gábor – A ​fotóművészet története

Szilágyi Gábor: A fotóművészet története – A dagerrotípiától a modern vizuális avantgárdig: technikatörténet, stílusirányzatok és a fényképezés mesterei, Képzőművészeti Zsebkönyvtár, Képzőművészeti Alap Kiadóvállalata (Budapest, 1982), gazdagon illusztrált fotótörténeti kismonográfia, antikvár szakkönyv

📷 Miről szól a könyv? (A magyar fotótörténet-írás úttörő kutatója és legkiválóbb szaktekintélye, Szilágyi Gábor összefoglaló, rendszerező és gazdagon illusztrált alapvetése a fényképezés mint önálló művészeti ág születéséről és fejlődéséről; a kötet a 19. század eleji technikai kísérletektől és a dagerrotípia diadalától kiindulva tekinti át a fotográfia esztétikai felszabadulását a festészet gyámsága alól; a szerző bemutatja a korai portréfotózás, a tájkép- és riportfotó megteremtőit – Niepce, Daguerre, Talbot, Nadar műhelyét –, majd részletesen elemzi a piktorializmus finomhangolásait, a szociofotó társadalomkritikai erejét, valamint a 20. századi avantgárd [konstruktivizmus, dadaizmus, szürrealizmus, Bauhaus] forradalmi látásmódját; külön kiemelt figyelmet kapnak a magyar származású, a nemzetközi fotóművészet élvonalát meghatározó alkotók: André Kertész, Moholy-Nagy László, Brassai, Robert Capa és Munkácsi Márton; a neves Képzőművészeti Zsebkönyvtár sorozatban 1982-ben megjelent kötet több tucat fekete-fehér képmelléklettel, pontos kronológiával és bibliográfiával kíséri végig e vizuális forradalom útját) A fotóművészet története a magyar szakirodalom egyik legfontosabb, iskolateremtő összefoglalása. Szilágyi Gábor nem pusztán technikatörténeti leírást ad, hanem a fotográfiát a modern kultúra, a társadalmi átalakulások és a vizuális kommunikáció tükrében vizsgálja. Világos, esszéisztikus stílusa és tudományos igényessége révén a könyv egyszerre szolgál bevezetésként az amatőr fotósoknak és nélkülözhetetlen forrásmunkaként a szakembereknek.

A kötet legfőbb értékei és historiográfiai súlya:

• Átfogó történeti és esztétikai szintézis: A kezdeti kémiai kísérletektől a 20. század második felének modern fotográfiai áramlataiig.

• Gazdag fekete-fehér képanyag: Ikonikus fotók, művészi portrék, szociofotók és avantgárd kísérletek reprezentatív válogatása.

• A magyar fotográfia világhírének bemutatása: Méltó megemlékezés a nemzetközi élvonalba tartozó magyar fotóművészek munkásságáról.

• A népszerű Képzőművészeti Zsebkönyvtár sorozat darabja: Kézbe illő formátum, magas színvonalú szerkesztés és időtálló tudományos érték.

Ez a kötet a fotográfusok, művészettörténészek, vizuális kultúrával foglalkozó diákok, valamint a fotótörténeti ritkaságok gyűjtői számára kihagyhatatlan szakkönyv.

📚 Kinek ajánljuk ezt a könyvet?

• Gyakorló fotósoknak és fotóművészet iránt érdeklődőknek: A klasszikus képi kompozíciók, a fény-árnyék kezelés és a látásmód fejlesztéséhez.

• Művészettörténészeknek és egyetemi hallgatóknak: Alapmű a fotótörténeti, sajtótörténeti és vizuális kommunikációs vizsgákhoz.

• A magyar fotográfusok (Kertész, Brassai, Capa) tisztelőinek: A nemzetközi kontextus és az alkotói műhelytitkok alaposabb megértéséhez.

• A Képzőművészeti Zsebkönyvtár sorozat gyűjtőinek: A kultikus zsebkönyvsorozat egyik legkeresettebb, szakmailag legértékesebb köteteként.

✍️ A szerzőről: A magyar fotótörténet professzora Szilágyi Gábor (1942–2007) Balázs Béla-díjas magyar film- és fotótörténész, esztéta, a Magyar Fotográfiai Múzeum egyik alapító szellemi atyja. Évtizedeken át fáradhatatlanul kutatta és archiválta a magyar és nemzetközi fotóművészet értékeit. Monográfiái (Magyar fotográfia története, Fotolexikon) a mai napig az egyetemi oktatás és a muzeológiai kutatás alapkövei. Tegye a kosárba még ma!